1935년부터 1961년까지 미국의 메이저 방송사 중 하나인 CBS에서 뉴스맨으로 명성을 날렸던 실존인물 에드워드 R. 머로. 머로와 프로듀서 프레드 프렌들리는 인기 뉴스 다큐멘터리인 "SEE IT NOW"를 진행하며, 매회마다 정치 사회적인 뜨거운 이슈를 던져 논란을 불러일으켰다.
이 영화는 1950년대 초반, 미국 사회를 레드 콤플렉스에 빠뜨렸던 맥카시 열풍의 장본인 조셉 맥카시 상원의원과 언론의 양심을 대변했던 에드워드 머로 뉴스 팀의 역사에 길이 남을 대결을 다루고 있다.
조셉 매카시 의원은 공산주의자 및 친 공산주의자들을 미국의 안보를 위협하는 반 사회적 스파이들로 규정하고, 사회 각 분야에 걸쳐서 대대적인 빨갱이 색출 작업에 열을 올린다. 극에 달한 맥카시의 레드 혐오증으로 인해, 공산주의와는 아무 상관없는 무고한 사람들까지 빨갱이로 몰리는 사태가 발생하지만, 두려움 때문에 감히 그와 맞서려는 자들이 없는 상황. 이때 바른 말 잘 하는 머로와 그의 뉴스 팀은 위험을 무릅쓰고 그의 프로그램을 이용해 맥카시의 부당함에 정면으로 도전, 마침내 그를 몰락시키고 헌법에 명시된 개인의 권리를 되찾는데 크나큰 공헌을 한다.
About Movie 1
1950년대의 TV저널리즘,
조지 클루니에 의해 재현되다.
<굿 나잇 앤 굿 럭>의 공동 작가이자 감독인 조지 클루니는 미국 역사상 가장 중요한 정치적 사건 가운데 하나를 이야기 하도록 영감을 불어넣어준 저널리스트 에드워드 머로우에게 매력을 느꼈다. 클루니의 아버지는 30년간 뉴스 앵커로 활약하였으며, 그의 가족에게 머로우는 뉴스 저널리스트라면 누구나 닮고 싶어 하는 영웅이었다.
수년 간, 클루니는 머로우에 관한 이야기를 구상하고 있었다. 그는 TV 영화 극본을 쓰고, 다른 프로젝트 "페일세이프"의 형식으로 생방송 TV 영화 제작을 염두에 두기도 하였다. 그러나 여러 가지 이유로 영화는 제작되지 않았다. 크루니는 단순한 전기영화를 만들고 싶지 않다는 생각을 가지고 있었다. 이는 텔레비전의 가장 경외 시 되는 특성을 통해 그 본질과 힘을 다시 한번 탐구할 수 있는 기회라는 점에서 더욱 그랬다. 결국, 그와 제작자이자 공동 작가인 그랜트 헤스로브는 머로우라는 인물을 특정 시간대에 특선 장편 영화로 선보이는 것이 좋겠다고 의견을 모았다. 구체적으로, 이들은 1950년대 초반 맥카시 상원의원이 앞장선 공산주의 마녀사냥과 TV로 방영된 두 인물간의 충돌에 초점을 맞추었다.
조지 클루니는 "이 시기와 사건은, 사실상 방송 저널리즘이 어떤 부분에서 전 세계와 사람들의 생각을 변화시켰는지 꼬집을 수 있는 몇 안 되는 시기라는 점에서, 내 열정을 일깨웠다. 머로우가 나서기 전까지 맥카시를 제어할 수 있는 이는 아무도 없었다. 이는 실로 용감해져야 할 위대한 순간 중 하나였다"고 말한다.
About Movie 2
<굿 나잇 앤 굿 럭>의 중심은 사건의 리얼리티!
<굿 나잇 앤 굿 럭>은 사실에 충실하고자 노력했다. 영화 속 맥카시 상원의원의 모습은 실제 그 당시 영상을 이용하여 제작되었으며 영화 속 "See It Now" 세트는 고증을 거쳐 복원되어 카메라가 어떤 방향으로도 자유롭게 움직일 수 있도록 디자인되었다. 심지어는 소품 담당이 대본 날짜와 동일한 기사가 실린 1950년대 초 신문을 공수해 와 뛰어난 디테일을 선보였다.
미술 디자이너 '짐 뷔셀'에 따르면, 조지 클루니는 세 곳의 다른 야외 촬영지를 통합해 한 곳에서 다른 곳으로 배우들을 따라갈 수 있는 공간을 마련하고자 했다고 한다. 그리고 예산이 매우 적었기 때문에 최소한의 자금으로 세트를 깊숙히 만들어야 했는데, 한 가지 방법은 유리 끝부분을 이어서, 꿰뚫어 볼 수 있도록 하는 것이었다. 그러면 깊이가 생겨, 동시에 일어나는 여러 가지 활동에 초점을 맞출 수 있었다.
또한 <굿 나잇 앤 굿 럭>에서 일어나는 사건들의 현실성은 실제 영상과 연설 기록을 사용하여 구현하고 있다. 그러기 위해 클루니는 인물들의 사생활에 초점을 맞추지 않았다. 관련이 없다고 판단했기 때문이다. 이 영화는 텔레비전 사건에 관한 특정 이야기로서 텔레비전에 나타난 순간만을 구현하고자 했다. <굿 나잇 앤 굿 럭>은 판촉용 사실에서 상당 부분 떨어져, 기초 사실에만 몰두하려고 했다.
또한 작가들은 방영 당시 쇼에 묻어나 있던 열광적이고 생생한 에너지를 포착하고자 세트에서 즉흥 상황을 유도하였다. 그러나 사람들이 1953년의 말투를 즉흥적으로 흉내내지 못해, 배우들에게 신문 등 1분 30초짜리 장면을 위해 치러지는 30분간의 촬영을 준비하는데 필요한 모든 걸 최대한 제공한 후 촬영을 하는 등 사소한 것조차도 최대한 사실에 가깝게 표현하고자 모든 스태프들은 심혈을 기울였다.
