Untitled

이번 노트에서는 샷(shot)에 대해서 알아보도록 하겠습니다. '샷'은 매우 여러 의미에서 사용되고, 또 그만큼 애매한 용어이기는 하지만, 이 노트에서는 가급적 간략하게, 그리고 정리하기 쉽도록 이야기 해 보도록 하겠습니다.

교재 : <영화의 이해-이론과 실제> p.17 ~ p.23 / <정재형 교수의 영화강의> p.66 ~ p.68
업데이트 내용 8월 17일 : <예 5-14>, <예 5-15>가 추가되었습니다.

들어가기 전에 - '쇼트'? '샷'?

우선 샷(shot)에 대한 얘기를 하기 전에 '쇼트'라고 표기하지 않고 '샷'이라고 표기하는 이유를
말씀드려야 겠습니다. 지킴이는 '쇼트'라고 표기하는 것이 옳은가, '샷'이라고 표기하는 것이 옳은가에 대해서 상당히 고민을 했었는데요, '샷'이라고 표기하는 것이 좋겠다는 결론을
얻었습니다. 어차피 shot라고 하는 외국어의 발음을 적는 것이므로 '샷'이라고 표기하는 것이 옳다는 이유에서 입니다. 그리고 '쇼트'라고 표기를 하면 short와 혼동될 우려도 있지요. 만일 우리나라에서 shot을 '쇼트'로 표기하는 것으로 통일이 되어있다면 지킴이도 '쇼트'라고 적어야 하겠지만, 아직까지 그런 얘기를 들은적이 없으므로 그냥 '샷'으로 밀고 나가겠습니다(여기에 관해 다른 의견이 있으신 분은 알려주세요).

세미나방 지킴이(seminar@cineseoul.com)

샷(shot)이라는 용어는 아주 빈번히 입에 오르내리는 용어임과 동시에, 매우 애매한 용어입니다. 또 그만큼 종류(?)도 많죠. 어떤 상황에서 어떻게 사용되는가에 따라서 비슷한 화면도 다른식으로 불릴 수 있기 때문입니다. 우선 샷이란 무엇인가에 대해서는 Q/A 코너의 15번 답변 쇼트, 컷, 그리고 테이크를 보시는 것이 도움이 될 것입니다. 우선 개략한 내용은 여기에서 언급이 되어있구요(윤곽이 잡히셨나요?), 이 노트에서는 좀 자세하게, 예시 화면들과 함께 샷을 파 보도록하겠습니다.

1. 샷이란?

영화의 다양한 쇼트는 화면의 틀 안에 담긴 선택된 소재(피사체-지킴이 주)의 양에 따라 결정된다. (A p.17)

화면의 범위 혹은 크기는 카메라와 피사체(인물, 사물)와의 거리를 말한다. (B p.66)

오잉? 두 책이 샷에 대해서 서로 다른 얘기를 하고 있네요? 하지만 둘은 결국 같은 이야기입니다. 만약 줌 렌즈(zoom lenz, 피사체의 크기를 확대할때 쓰이는 렌즈)로 피사체의 크기를 크게 잡는 경우가 아니라면, B교재의 얘기가 옳을 것입니다. A교재에서 인용한 말은 이러한 점까지 고려한 것이죠. 결국 다시 정의하자면 샷은 '(줌 렌즈에 의해서 피사체 크기를 크게하지 않았다는 가정하에서) 카메라와 피사체와의 거리'에 의해서 나뉘어집니다.

음.. 얘기가 쓸데없이 복잡해졌군요. 사실은 굉장히 간단한 얘긴데.. 그럼 이렇게 얘기해볼께요. "샷의 종류는 일반적으로 피사체와 카메라 사이의 거리에 의해서 결정된다"라고요. 만약에 줌 렌즈가 사용된 경우에는 '줌 렌즈를 사용하지 않는 경우 똑같은 화면을 만들기 위해 카메라가 얼마나 피사체에 다가가야 하는가'에 따라서 그 샷의 종류가 결정된다는 것이죠. (이것도 어려웠나요?)

결국 피사체에서 카메라가 멀어질수록 피사체는 화면에서 작게 나타날 것이고, 가까와질수록 크게 나타날 것입니다. 그렇다면 샷은 (특수한 경우를 제외하면) 화면안에 담기는 피사체의 양에 의해 그 종류가 결정되는 것이겠죠.^잠깐!(5-1)

2. 카메라와 피사체의 거리에 의한 분류

비록 영화에는 무착 다양한 종류의 쇼트가 있지만, 그 대부분은 일곱개의 기본범주 : 익스트림 롱 쇼트 extreme long shot, 롱 쇼트 long shot, 풀 쇼트 full shot, 미디엄 쇼트 medium shot, 클로즈업 closeup, 익스트림 클로즈업 extreme closeup 그리고 디프 포커스 쇼트 deep-focus shot에 포함된다. (A p.19)

카메라와 피사체가 가장 가까운 거리는 클로즈 쇼트(Close Shot) 혹은 클로즈업이다. 인물의 경우, 어깨 위를 포함하고 있다. 정반대로 카메라와 피사체가 가장 멀리 떨어진 경우를 롱 쇼트라고 말하며, 크로즈 쇼트와 롱쇼트의 중간을 미디움 쇼트(Medium Shot)로 분류한다. 이 밖에 ... 등등 많지만, 클로즈 업, 미디움 쇼트, 롱 쇼트 이 세 가지를 기본으로 하고 있다. (B p.66)

사실은 대부분의 샷 분류가 여기에 속합니다. 그리고 이 분류는 '거리'라는 개념이 들어가므로 그만큼 애매해지죠. 지킴이는 우선 A교재를 따라 익스트림 롱 샷, 롱 샷, 미디엄 샷, 클로우즈업(또는 클로우즈샷)의 네 가지로 분류하여 말씀 드리겠습니다.

① 익스트림 롱 샷(extreme long shot, E.L.S.)

우리말로 번역하면 '극단적으로 먼 샷'이 되겠죠. 여기에서 멀다(long)고 하는 것은 물론 피사체와 카메라 사이의 거리가 멀다는 것을 뜻하는 것입니다. 물론 위의 네 분류의 롱, 미디엄, 클로우즈 등의 말도 모두 피사체와 카메라 사이의 거리를 일겉는 말입니다.

그런데 '극단적으로 멀다'고 하면 어느 정도 먼 것을 말하는 것일까요? 그것은 위에서도 말씀드렸듯이 딱 집어서 말씀드릴 수 있는 것이 아닙니다. 대략 말씀드리면 사람의 얼굴을 거의 알아볼 수 없을 정도의 거리가 될까요? ^예(5-2)이 샷 중 먼 것은 1km밖에서 촬영하는 것도 있습니다. 하지만 거리를 따지는 것 보다는, 이 샷의 기능에 대해서 얘기하는 것이 이해에 훨씬 도움이 될 것입니다.

이 샷의 가장 일반적인 기능은 배경설명(그리고 설정) 입니다. 영화에서 한 이야기 덩어리(시퀀스sequence라고 하죠-이 후 노트에서 다루겠습니다)가 시작되기 전에 그 이야기의 배경이 되는 장소의 전경을 보여주는 샷을 설정 샷(establishing shot)^예(5-3)이라고 하는데, 이 설정 샷은 주로 익스트림 롱 샷으로 찍힙니다. 하지만 모든 설정 샷이 익스트림 롱 샷으로 찍히는 것은 당연히 아니죠. 대부분이 그렇다는 것입니다. 특히 야외가 배경인 경우는 더더욱 그렇지요.

설정 샷 외에 일반적으로 익스트림 롱 샷이 쓰이는 경우는 스펙터클 영화나 역사물에서 입니다. <벤허>같은 영화가 대표적이죠. 주로 전투씬 같은 것을 장엄하게 표현할 때 많이 쓰이곤 합니다.

하지만 이것은 그야말로 일반적인, 그리고 상투적인 경우이고, 카메라와 렌즈의 발달에 따라 멀리 있는 피사체도 비교적 뚜렷하게 촬영하는 것이 가능해지면서 이 익스트림 롱 샷을 표현적으로 사용하는 감독도 많이 생기고 있습니다. 그 중 가장 대표적인 경우가 이란의 압바스 키아로스타미Abbas Kiarostami(<내 친구의 집은 어디인가>, <올리브 나무 사이로>^예(5-4), <체리향기>^예(5-5) 등) 감독일 것입니다. 그리고 이러한 익스트림 롱 샷은 항공촬영과 결합되어 매우 재미있고 독특한 그림을 만들어내는데 사용되기도 합니다(건물을 건물처럼 보이지 않고, 자동차같은 것들은 장난감처럼 보이지요).

② 롱 샷(long shot, L.S.)

롱 쇼트는 영화에서 가장 복잡한 것이고 그 용어 자체가 가장 부정확한 것 중의 하나이다. 그런 일반적으로 롱 쇼트는 연극에서 관객과 무대 사이의 거리에 해당한다. (A p.19)

음.. 말 그대로 입니다. 롱 샷은 애매한 개념이지만 대략 사람의 몸 전체가 나오고, 얼굴 표정을 알아볼 수 있는 정도의 샷으로 생각하시면 되겠습니다.^예(5-6) ^잠깐!(5-2) 당연한 말 같지만 롱 샷은 익스트림 롱 샷과 미디엄 샷의 중간 정도의 샷이겠지요.

롱 쇼트는 대부분의 사실주의 영화감독이 좋아하는데(자주 사용하는데-지킴이 주) 그것은 사람의 몸 전체뿐만이 아니라 촬영현장의 상당한 부분까지도 잡을 수 있기 때문이다. 이러한 롱 쇼트는 주로 화면구성 mise-en-scene(하나의 통일된 공간 안에서의 대상물과 인물의 배치)을 통하여 의미를 전달하려는 감독들에게 이상적이다. (A p.20)

또한 위에서 인용한 글 처럼 롱 샷은 연극무대와 관객과의 거리에 해당하기 때문에 '연극적'인 분위기를 강조한 영화들에서는 롱샷을 많이 사용합니다. 그리고 이러한 롱 샷에는 극단적인 편집이나 카메라 앵글(이후에 다룰 예정)은 배제되지요.

③ 미디엄 샷 (medium shot, M.S.)

미디엄 샷은 사람이 피사체인 경우, 무릎이나 허리 위를 잡는 샷 입니다.^예(5-7)

미디엄 샷은 어떠한 느낌을 표현하는데 주안점을 둔 샷이라기 보다는, 기능적으로 쓰이는 샷입니다. 그야말로 평범하게 쓰이는 샷이죠. 또 그만큼 영화에 많이 나오는 샷이구요. 특히 옛날의 미국 영화에서 많이 쓰여 "프랑스 평론가들은 그것을 <미국식 쇼트>라고(A p.18)"부르기까지 했다는군요. 그 '기능'이란 롱 샷과 클로우즈업 연결, 클로우즈업이나 익스트림 롱 샷 뒤에 연결된 배경의 확인, 인물들의 대화 촬영 등 입니다.

이 쇼트는 관객들이 배우의 표정을 읽을 수 있을 정도로 배우에게 다가가지만, 몸 전체의 연기를 포착할 수 있을 만큼 떨어져 있기도 하다. (A p.18)

배우들의 얼굴이 보이고, 몸 동작도 보이고, 배경도 보이니 당연히 관객들은 아무 생각없이 편안하게 화면을 보고 있기만 하면 되겠지요. 미국 상업영화의 이런 '친절한' 특징은 옛날부터 전해 내려온 것이었나 봅니다.

④ 클로우즈업(closeup, C.U. 또는 클로우즈 샷 close shot)

클로우즈업은 피사체의 아주 작은 부분을 매우 크게 확대해서 보여주는 샷입니다('아주' 작은 부분을 '매우'크게'?). 또는 매우 작은 피사체를 화면에 거의 꽉 차도록 크게 보여주는 샷이죠. 당연히 배경은 거의 보이지 않을 것이며(피사체에 가려서 그렇기도 하겠지만, 나머지 부분에는 렌즈의 촛점이 맞지 않기 때문이기도 합니다), 영화 스크린으로 보면 그 크기는 실로 어마어마하겠죠.

따라서 클로우즈업은 관객의 감정에 크게 호소하는 샷입니다. 그리고 클로우즈업으로 촬영되는 피사체는 엄청나게 강조되죠. 따라서 대부분 클로우즈업으로 촬영된 화면은 관객이 감정을 이입시키는 것을 목적으로 하게 됩니다. ^예(5-8) 따라서 클로우즈업은 관객이 등장인물과 자신을 동일시하기 쉽다는 점에서 '객관적'인 샷이 아닌 '주관적인', 또는 '감정적인' 샷입니다. 이런 점 때문에 찰리 채플린Charles Chaplin 감독은 '롱 쇼트는 코미디를 위한 것이며, 클로우즈업은 비극을 위한 것이다'라는 유명한 말을 했죠.

피사체가 사람인 경우 가슴이상을 촬영하면 클로우즈업으로 간주합니다. 이러한 클로우즈업이 더 강조되어서 사람의 눈이나, 입, 코등의 특정부분을 확대하는 경우, 이러한 샷을 익스트림 클로우즈업(extreme closeup, E.C.U.)이라고 부르기도 합니다(예 (5-8)을 참고하십시오) . 이것은 사람이 피사체일 경우에만 적용되는 말은 아니죠.

최근의 감독들은 클로우즈업을 이런 방식으로 사용하기만 하는 것은 아닙니다. 때로는 시각적인 쾌감을 위해서 익스트림 클로우즈업을 사용하기도 하죠(이것은 익스트림 롱 샷의 경우에서도 마찬가지입니다). 이렇게 클로우즈업으로 촬영된 피사체는 우리가 주위에서 흔히 볼 수 있는 것들이라도, 언뜻 봐서는 도대체 그것이 뭔지 알아내기 힘들 정도가 됩니다.^예(5-9)